Субкультуры

Субкультура - это группа людей с похожими взглядами на мир которые, отличаются от мировоззрения навязаного большинству! Все люди разные и найти двух людей с одинаковым мировоззрением(взглядом на жизнь) просто невозможно. Подвергаясь влиянию родителей, учителей, друзей, средств массовой информации, музыки, общественных явлений у каждого из нас сформировалось своё представление о мире. Почти всегда, оно очень отличается от того, что нам навязывают те кто у власти. Если у многих людей одновременно формируются похожие взгляды на жизнь и они собираются в группу которая разрастается до определённого размера то формируется субкультура. У которой свой мир, свои правила, собственной система ценностей, сленг, поведение, одежда и.т.д. Представителей разных субкультур можно отличить друг от друга в основном по внешнему виду и поведению. Именно внешним видом и поведением представители большинства субкультур  демонстрируют своё отличие от всех остальных. Однако если субкультура становится очень популярной то её могут использовать для коммерческих целей - так было с панками. Также есть изначально коммерческие субкультуры например гламур.

Дать точное определение субкультуре достаточно сложно. Но можно точно сказать, что субкультура возникает, как некая оппозиция, культуре, которая является в широком смысле этого понимания, массовой культурой. Хотя некоторые теоретики с этим не согласны. Существует контркультура, которая напрямую противостоит основной культуре, но это направление не является частью субкультуры.
Субкультура, как культура, части населения делится по нескольким категориям: по возрасту, по этнической принадлежности, по расе и даже по полам. Этот список можно продолжать. То сообщество, которое привержено к определенной субкультуре, старается выделиться из общей массы человечества, тем самым, демонстрируя свое единство. Обычно приверженцы субкультуры выделяются своей одеждой и поведением, выделяя определенный стиль, или устанавливая свои символы, которые трактуют в определенном смысле, чаще всего противоречащие общей культуре. Теоретики от культуры стараются изучить и понять эту символику, и сравнить ее с символами массовой культуры.

Но, как часто бывает, в движение субкультуры всегда вмешивается бизнес. Продавать определенный товар с символикой субкультуры с недавнего времени стало популярным и очень востребованным. Поэтому внедрение субкультуры в массы через торговлю убивает ее, как субкультуру. Она становится постепенно доминирующей в жизни большой массы народа. Но это дает приверженцам субкультуры искать новые стили, новые символы и тому подобное для развития нового направления в движении субкультуры. В этом смысле показательными были музыкальные субкультуры. Вспомним такие стили, как джаз, хип-хоп и многие другие, которые оставили свой след в массовой культуре, но не задержались надолго. Каждый из этих музыкальных стилей был определенным шагом в развитии музыкальной культуры в общем. И, как обычно, эти стили пострадали от влияния бизнеса. Но их поклонники старались идти вперед и опять попадали под пресс коммерческой выгоды. Процесс, как нам кажется, будет идти постоянно.
И немного о стильности субкультур. Не все течения стараются обзавестись отличительными чертами внешней атрибутики.

 Особенно это касается современных стилей. Сегодня многие течения стараются придать своей субкультуре политические или нравственные убеждения, а это уже большому количеству народа не продашь. Многие современные сторонники субкультур не отличаются по стилю одежды или поведения, от того какую музыку они слушают. Все больше их отличает от основной массы людей отношением к природе, к человеку, к укладу жизни, к своей стране, к нравственным и моральным ценностям и даже к искусству в целом. Так же перестали быть интересны бизнесу так называемые ультрареакционные течения субкультур. И все же основное население почему-то считает, что именно это отклонение некоторых субкультур и является субкультурой. Неверное понимание и незаслуженное клеймо для большого количества прекрасных стилей.

Анимешники

Люди, не имевшие дела с анимешниками, высказывают самые разные мнения об этой субкультуре, притом почти все они оказываются ошибочными. Одни из самых распространенных стереотипов – утверждения, будто анимешники ведут себя как дети, поголовно изучают японский язык, целыми днями смотрят какие-то странные мультики, носят парики и странную одежду.

На самом деле анимешник – это просто человек, который любит аниме, т.е. японскую анимацию. Несколько десятков лет назад таких людей в нашей стране было сравнительно немного, поэтому субкультуры анимешников еще не существовало. В конце 80-х гг. в СССР стали появляться японские мультфильмы, однако найти и купить видеокассеты с ними было очень трудно. Ситуация резко изменилась, когда телевизионные каналы начали трансляцию популярного сериала «Сейлормун». Многие современные анимешники увлеклись японской анимацией именно благодаря нему. С каждым годом популярность «японских мультфильмов» росла, и теперь можно без особого труда купить не только диски с аниме, но даже заказать костюмы и парики некоторых героев.

К субкультуре анимешников могут относить себя самые разные люди: те, кто просто любит аниме, те, кто участвует в тематических фестивалях и косплеях (костюмированных играх, где участники переодеваются в своих любимых героев и играют их роли) и даже те, кто сам понемногу рисует мангу («японские комиксы»), учит японский язык и делает субтитры для новых аниме. Убежденных анимешников называют также «отаку» или «тру-отаку». При этом не имеет значения, какой именно жанр аниме любит представитель этой субкультуры. Он может отдавать предпочтение мелодрамам, боевикам, хоррорам, комедиям, детективам и даже таким тяжелым во всех отношениях вещам как «Евангелион» и «Эльфийская песнь»: пока он смотрит аниме и относит себя к анимешникам, он остается частью этой субкультуры. Кстати, именно поэтому нельзя считать анимешников «взрослыми детьми», ведь они порой отдают предпочтение сюжетам, которые не снились даже поклонникам американских триллеров и боевиков.

Анимешники, в отличие от представителей многих других субкультур, не имеют определенного стиля. Участвуя в косплеях, они используют парики и особую одежду, однако в повседневной жизни чаще всего отдают предпочтение обычным вещам. Исключение могут составлять аксессуары: например, вы можете увидеть у анимешника рюкзак с изображением его любимого героя. В остальном по их виду редко можно понять, что они вообще относятся к какой-то субкультуре. Однако «вычислить» анимешника, как правило, можно по его манере общения. Представители этой субкультуры нередко заимствуют слова из японского языка. Они могут говорить «кавай», когда видят что-то очень милое, называть глупого человека «бака» и по любому поводу или вовсе без повода использовать слово «ня», что можно перевести с японского как «мяу». В остальном анимешники бывают очень похожи на тех, кто не относится ни к какой субкультуре.

Бомберы и райтеры

Бомберами и райтерами – обычно называют пацанов, которые рисуют на стенах. С начала немного истории, всё началось в 1967 году в США в городе Филадельфия в штате Пенсельвания. В то время чёрных в США за людей не считали, чтобы как то ситуацию исправить, они на собиралиась и выступали на демонстрациях -ходили с табличками с табличками "I AM A MAN". Потом ситуация изменилась, и «опускать» было некого стали наезжать на самых слабых. Так вот  в том городе жил и учился в школе один нигер, которого постоянно как он сам утверждает, обижали. Он хотел всем доказать что он самый  крутой, придумал себе тег (у графоманов второе имя) Corn Bread и начал все стены в городе убивать. Он просто ходил и тегал везде Corn Bread, Corn Bread, Corn Bread… подробности про него в документальном фильме Bomb it. Прошло 4 года и появился Taki 183 который ездил в метро на работу и начал тегать там. 183 - эта улица где он жил, его вычислили и взяли у него интервью а потом опубликовали в газете, New York Times. После этого все тинейджеры стали повторять за ним. И началось от меньшего к большему от простого к сложному, сначала тегали вандалайзерами(маркерами), потом баллонами, потом подумали чем тег больше тем круче – начали большими буквами тегать. После подумали не тегать, а рисовать вот с этого и началось граффити. 

А рисовать стали так сначала, накатали скетч, то есть на бумаге сделали набросок будущёй бомбы а потом  пошли «бомбы кидать» или на стенах рисовать. Сначала рисовали в стиле Buble то есть надутые буквы, похожие на пузыри, без острых углов. Они легче и проще всего рисуются, из за того, что если ошибёшься когда будешь накидывать и сделаешь какую ни будь букву больше или меньше, чем на скетче, то на стене может получится даже лучше чем на скетче.  Вот самый яркий пример: 

После этого решили что чем больше места занимает бомба тем круче! Начали рисовать в стиле Blockbusters квадратные буквы с острыми с углами в 90 градусов, слегка повернутые в обе стороны и как бы лежащие друг на друге. Вот пример:

Незаметно прошло 10 лет, бомберы начали объединятся в команды и в начале 80-х годов  стали рисовать уже Whole car то есть на весь вагон. Вот так:  

Всё это не понравилось властям и они начали бороться с графоманами и конечно победили – перестали вагоны оставлять на ночь на станциях, а стали их гонять 24 часа в сутки . И бомберы из подземок вышли на улицы и теперь стало крутым рисовать не больше, а красивее. Понятие о красоте у всех разное – зависит от мировоззрения. А какое мировоззрение у нигера, который всю жизнь прожил в гетто? Тяжёлая и опасная жизнь в гетто изувечила мировоззрение будущего бомбера, и из за этого, красивым и крутым стал считаться стиль – ваилд. Иначе сказать Wild Style но в России говорят ваилд. В этом стиле никаких рамок запретов, и правил нету. Можно творит всё чего хочешь, чем агрессивнее вызывающе и тем круче! Желательно чтобы буквы переплетались между собой, так чтобы только свои люди могли прочитать, что ты там нарисовал – тогда это будет настоящий ваилд. Вот пример:  

Битмейкеры

Слово "битмейкер" произошло от английского Beatmaker, а оно в свою очередь образовалось от beat, что означает "ритм" и maker, что означает "создатель, изготовитель". Таким образом, если дословно переводить на русский язык этот термин, получится что-то вроде "создатель бита", а в рэп-музыке иногда говорят даже "битодел". Таким образом, получается, что человек, который создает музыкальное сопровождение для MC, "повелителей микрофона", и есть битмейкер.

МС, бит и роль битмейкера

Термин "МС" распространился по всему миру и пришел в Россию от ямайцев, которые проживали в Нью-йоркском гетто. Первые МС появились в начале 70-х годов прошлого века, когда рэп-культура только зарождалась. На Ямайке МС играли сеты собственного производства, которые служили музыкальным сопровождением для рифмованных и нерифмованных шуток, лозунгов, иногда молитв. Битом стали называть упрощенное обозначение такой музыки. На нее рэп-артисты начитывают тексты.

Роль битмейкера в музыкальном процессе очень важна. Он выполняет не только функции композитора. Битмейкер - это также аранжировщик и продюсер звукозаписи. В современном мире создание битов стало широким и популярным искусством, которое объединяет сопровождение в жанрах как рэпа, так и хип-хопа. Битмейкер - это повелитель бита и баса, коллекционер звуков, даже шеф-повар, который творит на своей музыкальной кухне.

Разновидности бита

Бит является необходимой частью хип-хопа. Это направление имеет свои разновидности и стили музыки хип-хоп. Выделяется:

• ровный или прямой бит,
• ломаный бит.

Как правило, битмейкеры применяют первый вариант.

С чем работает битмейкер

Мастер бита наделен особой силой и может управлять в океане звуков его накатывающими волнами. Он создает музыку и делает минуса для текстов. Некоторые занимаются этим ради славы, иные - из спортивного интереса. Каждый мастер-битмейкер, разумеется, владеет инструментами для творчества, а точнее, он творит на своем компьютере с помощью бесчисленного множества музыкальных программ. Среди них наиболее известны:

• Frooty Loops Studio,
• eJay,
• Reason,
• Cubase.

Первая из программ, Frooty Loops Studio или FL, которую любовно именуют "фрутик" или "фрукт" - выбор основной массы мастеров. Ее крайне просто освоить, они имеет гибкую настройку и множество бесплатных плагинов, сэмплов, лупов, темплейтов, которые гуляют в Интернете.

Новички обычно пользуются eJay для создания своих первых композиций. Проще этой программы, наверное, ничего еще не придумали. Она дает много сэмплов, которые надо просто расставить в нужном порядке. Программа имеет свои минусы: при большом выборе сэмплов, создать именно собственную композицию довольно сложно. На FL делать это можно без проблем.

Для того, чтобы творить в FL и использовать многочисленные возможности программы, требуется:

• наличие хорошего слуха или хотя бы какое-то его присутствие;
• наличие довольно ловких рук, которые способны следовать тому, что диктует голова;
• наличие головы, а вернее, творческих способностей головного мозга;
• наличие желания творить музыку;
• наличие высокоскоростного интернета для скачивания не только программ, но сэмплов, лупов, темплейтов, так далее.

Созидание бита и музыкальное образование

Споры вокруг вопроса наличия у битмейкера музыкального образования ведутся постоянно. Многие склоняются к тому, что оно требуется обязательно, хотя бы не в начале пути, а для достижения профессионализма. Иные считают, что сделать качественные минуса можно и без него. Лишним оно, безусловно не будет, но все дело в том, что многие отличные битмейкеры музыкального образования не получали и не планируют его получать. Это нисколько не мешает им создавать шедевры.

Творчество и практика

Самое главное в битмейкере – это его практика. Сколько бы вы ни изучали вопрос по умным статьям и книгам, какое бы образование вы ни получали, без практики стать классным специалистом еще никому не удавалось. Чем больше практики, тем скорее становятся мастерами, тем качественнее звучат новые произведения. Не стоит огорчаться и прекращать попытки, если что-то не получается. Со временем придет опыт, качество и признание.

Ванильки

Не так давно молодежные ряды субкультур пополнились новым культом, причем, только среди девочек. Они называются – "ванильки". Те, кто не знает о них, относятся к ним нейтрально, а их недоброжелатели в лучшем случае относятся пренебрежительно, в худшем - могут послать крепкое выражение в их адрес.Кто же такие "ванильки"? В общем – то, это милые девочки с романтическим настроением, которые считают мир жестоким и враждебным. Они любят поплакать и потосковать, хотя на публике стараются героически сдерживать свой трагизм. Как правило, эти девочки с хорошо обеспеченных семей. Из одежды предпочитают Street Style, носить футболки с надписями о любви к Нью-Йорку, Парижу, кофе ) или британским флагом. На ногах носят угги (ни каких каблуков), на лице огромные очки Ray Ban для создания "умного" образа. Прическу укладывают небрежно в " пучек", причем, чем больше "петухов" на голове, тем более ванильный образ. Их стиль основан на романтике и нежности.

В кафе или метро можно встретить " ванильку" с псевдофилософской литературой, они гордятся своей начитанностью и при каждой возможности демонстрируют это. Как правило, это литература на романтическую тематику, причем желательно западных авторов. Так же отличительным признаком является наличие дорогой фотокамеры, с которой они проводят большую часть времени. А остальное время они с помощью фотографий общаются друг с другом в общественной сети, выражая ими свои эмоции и настроение.

Есть у этих девочек своя "фишка" - они пьют по утрам кофе с тонкими сигаретками (круче может быть только кофе с корицей и с ментоловыми слимс ). В идеале этот момент должен происходить на подоконнике, смотря печально на дождь и думая о нем – прекрасном принце. Кстати о принце. Все романтические мысли только о нем. Он должен соответствовать ванильным мечтам – хорошо обеспечен, занимать определенное положение в обществе, быть начальником или владельцем фирмы. И обязательно уметь поддерживать разговор о Коэлью ( бразильский писатель и поэт, которого любят цитировать "ванильки"), а также уметь хорошо фотографировать. "Ванилька" всегда находится в активном поиске юношей из небедных семей или взрослых финансово состоятельных мужчин, которые могут быть намного старше их.
Из музыки они предпочитают тот стиль, который выражает их эмоциональное состояние, это что ни будь нежное, слащавое ( типа инди) и западный рок. А также являются большими фанатками Бибера.

Если говорить о психологических особенностях, то "ванилька" очень восприимчива и ранима. И может обижаться многие месяцы, на тех, кто не разделяет её мнение и фантазии. Кроме того её наивность находится на уровне 12 летнего ребенка. Иными словами – это глупенькие, не от мира сего девушки, которые все время пребывают в розовых облаках и мечтах. Но, не смотря на внешний наивный и невинный вид, представительницы этой культуры часто находятся в депрессивном состоянии, что может привести к серьезным психическим проблемам – неврозам, кризису идентичности.

Геймеры

Субкультура геймеров – пожалуй самая большая из существующих и самая незаметная субкультура в мире. Но те кто к ней принадлежит порой даже не осознают этого. Геймеры — способны просидеть в одиночестве за компом множество часов подряд без еды и сна проходя новую игру. Средний возраст геймера – от тринадцати до двадцати лет. В основном геймерами становятся пацаны, а девушек в геймерском сообществе намного меньше потому, что программисты пишущие на C++ игры в основном мужики и игры в основном делают для пацанов и мужиков. Геймеры, в отличии от других субкультур не отличаются какими то особыми мировоззренческими стандартами каккиберготы или не притесняют тех кто отличается от них как это делают скинхеды. Всё, что их объединяет — это какая либо игра или игровой жанр. Отличить их по внешнему виду от других практически невозможно, а и их пристрастие к игре можно определить разве, из за бледной кожи потому, что они редко бывают на солнце и синяки под глазами по тому, что геймеры нередко недосыпают. Но такое можно сказать почти про каждого и считать, что эти признаки есть только у геймеров нельзя.

  Многие считают геймеров анти социальными типами, потому, что они живут в виртуальном мире игр. Виртуальный мир настолько увлекателен, что многие геймеры настолько погрузились в него и не меняют его на реальный мир. И действительно, игровой мир становится самой настоящей альтернативой реальному миру. Ведь в игре прыщавый ботаник и задрот может стать непобедимым героем и вершителем судеб! А рас так то зачем ему тогда нужна эта реальность, где его все считают неудачником? Вот почему так и получается — многие дети и подростки и даже взрослые люди всё своё свободное время, тратят на прохождение игр и виртуальный мир, где они могут быть кем захотят. Где, даже совершив ошибку, можно всегда загрузится и начать все сначала. Виртуальным мир так глубоко проникает в сознание геймеров, что они даже в жизни они говорят используя свой жаргон, а их шутки понятны только тем кто в теме. С развитием широкополосного интернета субкультура геймеров перешла на новый уровень развития! Теперь появились онлайн игры и возможность обсуждать игровые моменты, сюжеты и все, что связано с их любимыми играми. А также возможность проводить соревнования по киберспорту, которые уже давно проводятся на мировом уровне, и даже ходят слухи, что это стало настолько популярным, что этот своеобразный вид спорта включат в соревнований по киберспорту и в программу олимпийских игр. 

А в России все начиналось началось в 90-е годы, когда компания ID Software выпустила на рынок легендарный Doom, а затем Doom II где геймер мог от первого лица мочить монстров! После него вышел Duke Nukem а потом и Quake, карты которого до сих пор являются эталонными для шутера от первого лица. А в последнее десятилетие количество компьютерных игр увеличилось до невероятных масштабов и теперь они выходят быстрее чем их успевают проходить! Но есть основные направления игр: шутеры или стрелялки, также есть ролевые игры или RPG а ещё гонки. Все разновидности игр играются как оффлайн, на персональном компьютере или консоли, так и онлайн, в интернете. Последний вариант стал особенно популярным с распространением широкополосного инетернет-соединения.

Гламур

Гламур – пожалуй одна из самых новых и самых спорных субкультур. Эта субкультура оформилась совсем недавно, хотя присутствовало во всем, что связано с светской и клубной жизнью. Энциклопедии всё ещё не дают определения этому слову но про это течение все давно уже знают из средств массовой информации. Приставку «глэм» получили разные музыкальные направления: глэм-рок, глэм-гараж, глэм-готик и даже глэм-панк.

Само слово гламур произошло либо от английского слова glamour (переводится как очарование) или от французсково слова glamour («яркий, блестящий»). Но в русском языке гламурный описывает скорее всего целый список качеств и свойств личности или вещи, судя по которым можно отнести их именно к этой субкультуре. Гламурный человек - тот должен выглядеть красиво а ещё лучше шикарно. Все во что одевается гламурный человек – должно быть от фирменным, а ещё лучше от имени знаменитого кутюрье, но главное - эти вещи должны быть модными! Внешний вид представителя гламура предписывает дамам высокие каблуки, вечерние платья и обязательно сверкающий блестящий макияж. В гардеробе должны наличествовать меха, а в сумочке – мобильный телефон, покрытый кристаллами Swarowski или Tiffany. Образ мужчины – узкие, практически женоподобные брюки, обтягивающие рубашки или майки. Если для мужчин пиджак еще может быть допустим, то для женщины – нет.

Если описать идеологию и мировоззрение этой субкультуры, то она очень проста. В ней нету того чем отличаются все остальные субкультуры и она без этого прекрасно обходится! В этой субкультуре нету идей борьбы за мир, преобладания одной нации над другой, и противостояния власти. Гламур называют  позитива потому что почти все его представители живут в искусственно мире, в котором все замечательно и шикарно, в котором сплошные вечеринки идут одна за одной и много друзей. А самая главная цель, представителей этого направления – следовать идеалам которые представлены на страницах глянцевых журналов. Одним из самых первых гламурных журналов стал «Cosmopolitan», следом за ним появился журнал «Vogue» и когда это направление оформилось появился журнал называющийся «Glamour». Очень часть неотъемлемой частью субкультуры гламура являются дорогие виллы, вечеринки в самых известных клубах мира, яхты, модные курорты, показы мод от известных модельеров, центры красоты и здоровья. Гламур вроде бы произвёл одноимённое направление в литературе, изобразительном искусстве и кино, в частности, в фотографии.

Гопники

Гопники – это контр культура илисубкультура отрицающая ценности основной культуры и противостоящая всем субкультурам. Её представители имеют криминальные черты поведения, как правило, – за счет соответствующего окружения или происхождения из неблагополучных семей. Термин появился еще в 1910-1920 гг., по названию ночлежек для молодых воров, бродяг и беспризорников. Эти образования, финансируемые за земские деньги, назывались "Городскими обществами призрения", то есть, – ГОПами. В таком значении данное слово встречается еще в "Республике ШКИД".

Долгое время после Второй мировой термин практически не использовался. Снова появился он лишь в конце 1980-х, в связи со стремительным ухудшением экономической ситуации в стране и, как следствие, с ростом уровня подростковой преступности. В среде гопников принадлежность к криминальному сообществу – это не только способ выжить, но и вариант поддержания своего авторитета. Сам факт кражи или нападения нужен им не столько для того, чтобы присвоить деньги. Здесь важнее почувствовать свое превосходство над жертвой, показать ему свою власть. И для малообеспеченной и малообразованной молодежи единственный способ достичь этого – это насилие или запугивание оным.

Представителя данной субкультуры легко можно опознать по пустому взгляду, слегка приоткрытому рту, искривленному выражению лица. Имидж – полностью соответствует тому, что было популярно в криминальном мире в 1990-е годы. Спортивное трико (очень часто – подделки под Adidas), черная кожаная куртка и другие дешевые китайские поделки. Раньше нередко носили кепки, но в последнее время эта мода начинает спадать. Любимый цвет в одежде – черный. Потому что крутой.

Тембр голоса у взрослых особей – хриплый, прокуренный. При обращении к человеку любого возраста и социального статуса могут произносить характерное "Слышь?!". Также для гопников характерно активное использование ненормативной лексики и воровского жаргона. В тюрьмах заключенные зачастую могут сидеть только на корточках: стульев там ни в камерах, ни в коридорах не предусмотрели. И, разумеется, подражая своим кумирам, гопники тоже переняли эту привычку. Любимая музыка представителей данной субкультуры – русский реп, которую особи слушают с телефона (как правило – не купленного, а "отжатого").

Питаются – семечками, орешками, водкой, пивом. В 2000-х годах молодое поколение также открыло для себя дешевые энергетики. Банка "Ягуара" в руках у человека с не слишком интеллектуальным выражением лица стала практически нарицательным выражением. Более "пожилых" гопников или потенциальных гопников также можно определить по барсетке, носить которую в этих кругах считается очень модным. В отсутствии данного аксессуара может использоваться полиэтиленовый пакет без ручек, свернутый в некое её подобие.

Представители данной социальной прослойки отличаются непониманием (а отсюда – агрессией) к тем, кто интересуется западными ценностями. Такой эффект может вызвать одно только знание английского языка. Гопники не любят иностранцев и любых неформалов, особенно – тех, кто подчеркнуто не приемлет силовой метод решения проблем. В основном гопники происходят из окраин крупных промышленных городов. Обитают – возле строек, у магазинов с алкоголем, на скамейках, на аллеях, в затемненных переулках.

Готы

Субкультуры готы появилась в конце 70-х годов, когда волна панк рока пошла на спад. Стиль субкультуры панков стал стал сильно меняться и именно это вызвало изменения в этой субкультуре и появился пост-панк.  А часть групп поменяло свое звучание на более депрессивное, а внешний вид стал более мрачный. Именно из эти группы появилась готическая пост-панк волна. А после возникли группы игравшие готический рок. В самом на готы очень сильно отличались внешним видом от современных готов, но и сейчас есть готы, для которых времена конца 70-х – начала 80-х являются идеалом.

Мировоззрение готов отличается мрачным депрессивным взглядом на жизнь. Оно проявляется в поведении в виде замкнутости, частых депрессий, меланхолии и повышенная ранимости. Также изолированность о общества, а также неприятие стереотипов и пристрастие к сверхъестественному. Ещё одной характерной чертой большинства готов является своеобразная "артистичность" и стремление к творчеству которое в основном проявляется в работе над своим внешним видом.

Внешний вид готов

Именно по внешнему виду готов их чаще всего отличают от других субкультур. В большинстве случаев можно сказать, готы носят черные одежды, имеют черные волосы, красят ногти и губы в черный цвет и так же подводят глаза. Хотя все эти элементы подходят не ко всем готам, но большая часть выглядит именно так, разнообразием внешних видов, которые демонстрируют готы, мы обязаны в первую очередь уже упомянутым артистизму и стремлению к самовыражению. В гардеробе готов обычно присутствуют корсеты которые делают из бархата или из современных материалов – латекса, винила или кожи. Там же можно найти платья, юбки сшитые с использованием кружевных и цветных вставок в лиф и они тоже шьются в основном из бархата и современных материалов латекса и винила, а цвета предпочтительно черные. Также  в гардеробе представителей этой субкультуры можно найти "рыболовные сети" которые можно одеть на руки, на ноги. из верхней одежды пальто, шинели, кожаные утепленные плащи, преимущественно черного цвета, а также плащи и  накидки. Также непременным атрибутом этой субкультуры являются – ботинки в армейском стиле в народе называемые Камелоты. То есть круглые мыски иногда с очень высоким голенищем, чаще всего черного цвета. Одежда в которую одеваются готы как правило не просто найти в простых магазинах. Основная часть одежды которую носят годы продаётся в специализированных магазинах либо через интернет.

 Непременным атрибутом является изделия при изготовлении которых используется метал. Это в основном браслеты с шипами, пояса, ремни, цепочки, кресты и кольца которые могут быть серебренными, изделия из золота не используются. Зато искользуются практически любые камни. Ещё одним отличительным признаком и одним из основных видов самовыражения готов является создание оригинальной прически. Наиболее часто встречающийся цвет волос – черный. Основные стили прически – "взрыв на макаронной фабрике", "pony tail", "ирокез" или просто распущенные или собранные в конский хвост волосы. Важным моментом является забривание головы "по кругу".

Дигеры

Диггеры – это люди, занимающиеся исследованием искусственных строений, например бомбоубежищ, подземных коллекторов, заброшенные бункеров, теплотрасс, вентиляционных шахт, заброшенных и функционирующих метро. Диггеры исследуют всё что было построено человеком с применением строительных материалов и технологий...  в отличии от спелеологов занимающихся изучением и исследование пещер искусственного происхождения. Диггерами становятся в основном мужчины крепкого телосложения так как это связанно с определённым риском и с разного рода опасностями, не только ушибами и ссадинами но в некоторых ситуациях- проблемами с правоохранительными органами!

При проникновении на исследуемый объект, с собой обычно берут - фонарик (на лобный лучше всего), костюм хим защиты обычно нижнюю часть, фотоаппарат, портфель для найденных артефактов и иногда болторезы и альпинистское снаряжение а также самодельные веревочные лестницы. По одному диггеры исследовать объекты не ходят, всегда собираются по три четыре человека. Найденное на исследуемом объекте вещи могут от туда пропасть :) чаще всего пропадает костюмы хим защиты, противогазы, оборудование, карты, схемы, сумки, датчики.

Поскольку проникновение закрытые объекты например метрополитена и метро строя, а также к различным сооружениям, стоящим на балансе МО РФ - преследуется по закону то диггеры когда делают фотографии «замыливать» или закрашивать свои лица на них, чтобы милиция не использовала их портреты в своих целях.

Также очень популярны поиски станций-призраков Московского метро и системы Д-6 (Метро-2) там можно найти много интересного.

Киберготы

Киберготы или просто киберы – эта субкультура только начинает зарождаться и развиваться так как она произошла в конце прошлого века. Так получилось из за того что современные технологии в то время стали очень серьёзно развиваться и стали популярны книги, которые относятся к жанру "киберпанк". В них описывают мир как анти-утопию, в котором высокие технологии и компьютеризация сочетаются с глубоким упадком или радикальными переменами в социальном устройстве. А главные герои — маргиналы и отстранённые одиночки, которые живут на краю общества. Начитавшись этих книг большая часть готов решила пойти по пути технологического прогресса(если конечно это можно так назвать)! То есть изменить свой внешний вид и взгляды на мир. Одним из отличительных признаков кибер-готов стало создание оригинальной прически. Наиболее часто встречающийся цвета волос – фиолетовый, кислотный, красный, зеленый, синий, серебряный и конечно же чёрный. Волосы стали собираться в пучок иногда в несколько пучков в которые вплетаются провода и  Также стали популярны дреды и ирокезы. Одежда киберготов очень похожа - на маскарадный костюм, да и сами они стали походить на людей которых описывали в своих произведениях авторы литературного жанра киберпанк. Из обуви киберы предпочитают блестящие высокие сапоги или высокие ботинки на толстой подошве с обилием ремешков или покрытые разноцветным мехом. Также они очень часто блестящие латексные черные и виниловые штаны и футболки с аббревиатурами и надписями, а еще плащи, как в фильме Матрица или целые костюмы подобные как в фильме Трон: Наследие.

На девушках относящих себя к этой субкультуре можно увидеть латексные мини-юбки и поперечно-полосатые колготки и "рыбные сетки". Также у представителей этой субкультуры можно увидеть обилие хай-тековской атрибутики: микросхемы, чипы, штрих-коды, пластиковые ремни и браслеты, ошейники, нашивки с электротехнической символикой, наколенники и щитки, как у роботов, провода, очки сварщика. Часто используется знак биологической опасности биохазард.

Кибер-готы – люди «технического прогресса», своеобразные «живые роботы», стремящиеся сделать мир на современный лад, подвластный электронике и виртуальной реальности. Они подобны неземным существам, которые хотят превратить существующую реальность в общество «компьютеров и новых технологий», где душа человека ничего значить не будет.

Из новой музыки киберы предпочитают транс, драм-н-бас, индастриал и т. д. А ещё киберготы слушают дарквэйв. Некоторые киберготы отрицают причастность своей субкультуры к готической сцене, считая себя отдельным течением хотя среди них много общего.

Киберпанки

Кибер-культуру можно разделить на два главных направления: киберпанк и киберготику. Первое из них нашло свое отражение в основном в кино и литературе, а второе – в музыке и внешнем виде её представителей. Две этих "кибер"-ветви являются неразрывно связанными: киберготика является отображением киберпанка, а он – основой её идеологии.

Зародилось всё это в начале 1980-х годов, с развитием первых персональных компьютеров. Информационные технологии и кибернетика приобретали всё большее значение, и у таких талантливых писателей, как Уильям Гибсон, Брюс Бетке, Брюс Стерлинг, Руди Рюкер и некоторых других такое неизбежно ассоциировалось с упадком культуры и радикальными переменами в устройстве общества – разумеется, по большей части, негативными. В их книгах и рассказах, а впоследствии – и в воодушевленном этим кинематографе – рисовался антиутопический мир будущего, где стекло, пластик и сталь полностью заменили природные материалы, а люди во многом представляют собой некую смесь с машинами и активно пользуются самой разнообразной футуристической электроникой. Именно на этом фоне появились такие известные фильмы, как "Терминатор", "Робокоп" и, еще характернее, "Бегущий по лезвию", которые, в несколько популяризированной, упрощенной манере демонстрировали тот же концепт: постепенное поглощение мира людей эпохой кибернетики и, как следствие, его резкая деградация.

В последние несколько лет идеи такого кибер-движения неожиданно начали находить отражение среди готов и панков. Мрачность, депрессивность и загадочность мира будущего привлекают представителей данных движений. К тому же, данному явлению неплохо поспособствовала популярность кинофильма "Матрица" и прибывающих в Россию анимационных сериалов (в частности – Ghost in the Shell, аккумулировавшего в себе все идеи киберпанка). В результате черные волосы или лысина у киберготов и панков постепенно сменяются на неон, голубые, фиолетовые, оранжевые, красные и другие футуристические цвета. В одежде начинает доминировать пластик и металл, причем – в необычных, как можно более странных формах. На теле размещаются различные устройства: респираторы, лазерные пистолеты. Зачастую изменения происходят с глазами: надеваются контактные линзы, стальные очки или даже монокли. Чего у киберпанков не отнимешь – так это того, что на представителя данного движения всегда интересно посмотреть. Они – это те, кто пытается показать, как именно потенциально может выглядеть человек будущего.

Представители данной субкультуры слушают в основном быструю, семплированную и синтезированную музыку: рейв, индастриал, техно. Также сюда можно отнести всю ту музыку будущего, которую киберпанковские фильмы используют в качестве саундтрека. Кроме того, в мире существует уже достаточное количество групп, считающих себя принадлежащими к этому стилю. Любая их музыка сейчас автоматически становится "киберовой". Как было однажды сказано, "киберпанк – это холодная красота мертвого информационного мира". Лучше данное понятие и не охарактеризовать.

Косплей

Косплей - это слово произошло от англ. costume play — "костюмированная игра" или повторение действий совершённых, на экране. Слово американское но самасубкультура косплей возникла в Японии совсем недавно. Японские фанаты аниме и манги так нравилась смотреть за своими любимыми героями из манги, аниме и видео игр, что они стали подражать им. То есть участники косплея отождествляют себя с каким-то персонажем, называются его именем, носят аналогичную одежду, прическу, даже говорят в таком же тоне и употребляют в речи те же слова что и их герой. Потом собираются вместе фотографируются и играют в ролевую игру. Костюмы представители этой субкультуры либо делают самостоятельно или заказывают в ателье. Также в Японии продаются уже готовые костюмы и аксессуары для популярных персонажей.

Всё началось с аниме то есть с – японской анимации,захватившей популярность очень разнообразной аудитории в семидесятые-восьмидесятые годы. В этой России распространение аниме началось в начале 90-х годов и продолжается до сих пор. Люди которые увлекающиеся аниме, могут незаметно для себя так сильно идентифицировать себя с этой со своими любимыми героями, что со временем их увлечение аниме перерастёт в косплей. Как это случилось в Японии. А пока в России косплей не так сильно развит как ролевые игры но всё равно люди, увлекающиеся аниме объединяются вместе и сморят часами сотни серий своих любимых нарисованных мультиков. Это субкультура выделяется тем что она одна из самых миролюбивых, разнообразных и разновозрастных.

Язык аниме-субкультуры почти полностью заимствован из японского языка. Классическим возгласом в аниме-субкультуре является «Ня», которое имитирует в японском языке кошачье мяуканье. В зависимости от контекста ня может быть возгласом приветствия, удовольствия, восхищения, сожаления, грусти и так далее. Общее японское увлечение кошачьим образом породило и другую традицию аниме-субкультуры: многие девушки-анимешницы носят неко-ушки, т.е. забавные пушистые наушники, по форме напоминающие кошачьи уши.
В общем облик косплейщика должен быть таким же как и у персонажа которому он подражает. Иногда представителя субкультуры косплей можно узнать по значку, брелку или одной пряди волос выкрашенной в необычный цвет. В последнии несколько лет стало проводится много фестивалей посещённых это субкультуре и они собирают по нескольких тысяч поклонников, копейщиков которые полностью перевоплощаются в любимых героев даже ка представлено на фотографии справа.

В наше время наблюдается всплеск интереса к аниме и к коспею. В связи с этим можно предположить что, этасубкультура ещё не приняла приняла свои окончательные формы и сейчас только продолжает развиваться совершенствоваться. Это субкультура продолжает с каждым днём завоёвывать всё новых и новых поклонников в среде молодых людей а также и привлекает внимание не только школьников но и студентов а также и взрослых людей.

Металисты

Металлисты - пожалуй самая большая из существующих сейчас субкультур. Она появилась в 1970-ых годах. Представителей этой субкультуры можно спутать с панками и готами но между ними много различий. У металлистов не так заметна выражена идеология, она и сосредоточена только вокруг музыки. Тексты метал-групп пропагандируют независимость, самостоятельность и уверенность в себе, культ «сильной личности». Также учит человека основополагающим моральным ценностям(за исключением некоторых групп). Многие группы, затрагивают тематику борьбы добра со зла и проблему богоискательства. А агрессию чаще всего используют,чтобы обратить внимание на «пороки» современного общества. Для многих металлистов субкультура служит средством с помощь которого можно уйти от реальной действительности и общепринятых стандартов, а также норм общественной жизни в мир иллюзий. 

Исследования учёных подтвердили, что интеллектуальный уровень металлистов зачастую довольно высокий, так что что увлечение металлом может быть признаком интеллектуальности. По результатам опроса 1000 одарённых подростков, проведённого в 2007 году, многие из них ответили, что слушают металл и другую рок-музыку тяжелых направлений для снятия стресса.

Некоторые исследователи утверждают, что у слушателей тяжёлого рока и металла выше тяга к агрессии и депрессии. Однако психологи сходятся на том, что это не следствие, а причина увлечения тяжёлой музыкой. Более того: респонденты, показывавшие негативные тенденции, чувствовали себя лучше и увереннее после прослушивания любимой музыки. По их словам, тяжёлая агрессивная музыка помогает им выплескивать негативные эмоции, не копить их в себе. Таким образом, некоторые металлисты осознанно или неосознанно используют металл как средство психотерапии. Ещё учёные пришли к выводу что металл - один  из самых близких стилей к классике и сложность игры - неимоверная, потому что в металле применяются очень сложные ритмические рисунки, и чтобы его играть надо сидеть за инструментом не менее 4-х часов в день!

Классические металлисты носят черные узкие джинсы, заправленные в высокие ботинки, серьги в левом ухе, кожаные куртки с косой молнией, перстни с изображением черепов и других магических символов. Их внешняя мрачность и агрессивность чаще всего служат средством эпатажа окружающих людей. Те, которым уже за 25 лет, занимаются серьезной работой, обычно, миролюбивы, но иногда могут похулиганить с теми, кто моложе. Среди металлистов есть настоящие ценители тяжелого рока. Они не увлекаются атрибутикой, миролюбивы, хорошо разбираются в музыкальных направлениях современной, а так же классической музыки. Часто металлистами являются байкерами.

Панки

Панки - субкультура которая, возникла в тоже время когда в Америки начали рисовать на стенах то есть в конце 60-х — начале 70-х годов. Главной задачей панков стало возможность обратить внимание людей на их протест и задумались о жизни и о своём будущем. Протест панки выражают всем своим видом и отношением к жизни. Они просто нарушали все правила, плевали на закон и делали то что считают нужным! Протест проявлялся абсолютно во всех сторонах жизни - вызывающие прически, кожаный пиджаки, серьги на лице и в ушах, рокерские куртки, узкие джинсы трубами, обувь, начиная от кед, заканчивая титановыми ботинками с железными вставками, а также футболки и толстовки с черепами и нестандартными изображениями. Волосы укладывались в основном в виде ирокеза. Разорванная одежда держалась в целости благодаря булавкам, обычные вещи «украшались» балонами или тегерами, черный мусорный пакет становился платьем, блузкой или юбкой, а английские булавки и бритвенные лезвия использовались как украшения. Грубый жаргон и непристойное поведение стало нормой! Употребляют спиртных напитков, наркотиков, токсические вещества и запрещённых препаратов стало обычным делом. Грабежи, драки, насилие с целью надругательства над личностью а бандитизм стал средством к существованию и развлечением.

Это  «беспредел» - своего рода ответ на те правила и ограничения, которые устанавливают для всех власть придежащие. Всё что было под запретом для простых людей для панков - было разрешено! Но в самом начале панков было очень мало, для того чтобы их заметили и заговорили о «панк революции». Но в начале 1975 в Лондоне с первого выступления легендарной группы Sex Pistols народ заговорил о «панк революции»!

Честные порядочные принципиальные проработавшие всю жизнь на работе, граждане были в шоке от таково! Появились сотни новых «панк - групп», на улицах шатались многочисленные полчища «панков», агрессивно настроенных и делающих то что хотят! Сначала власти пытаются запрещать концерты «панк - групп», сажать в тюрьмы подростков, но года поняли что без панками в основно становились дети рабочих и если всех пересажать то не кому будет работать! Тогда было решено пустить панков на телевидение и в эфир!

Это был конец для «панка», его купили, разрешили, выставили на всеобщее обозрение...

Антисоциальный настрой «панка» прошёл, «панков» стали воспринимать «панк революции»ти так же, как и другие движения. На этом и закончилась «панк революция»!