Субкультуры

Субкультура - это группа людей с похожими взглядами на мир которые, отличаются от мировоззрения навязаного большинству! Все люди разные и найти двух людей с одинаковым мировоззрением(взглядом на жизнь) просто невозможно. Подвергаясь влиянию родителей, учителей, друзей, средств массовой информации, музыки, общественных явлений у каждого из нас сформировалось своё представление о мире. Почти всегда, оно очень отличается от того, что нам навязывают те кто у власти. Если у многих людей одновременно формируются похожие взгляды на жизнь и они собираются в группу которая разрастается до определённого размера то формируется субкультура. У которой свой мир, свои правила, собственной система ценностей, сленг, поведение, одежда и.т.д. Представителей разных субкультур можно отличить друг от друга в основном по внешнему виду и поведению. Именно внешним видом и поведением представители большинства субкультур  демонстрируют своё отличие от всех остальных. Однако если субкультура становится очень популярной то её могут использовать для коммерческих целей - так было с панками. Также есть изначально коммерческие субкультуры например гламур.

Дать точное определение субкультуре достаточно сложно. Но можно точно сказать, что субкультура возникает, как некая оппозиция, культуре, которая является в широком смысле этого понимания, массовой культурой. Хотя некоторые теоретики с этим не согласны. Существует контркультура, которая напрямую противостоит основной культуре, но это направление не является частью субкультуры.
Субкультура, как культура, части населения делится по нескольким категориям: по возрасту, по этнической принадлежности, по расе и даже по полам. Этот список можно продолжать. То сообщество, которое привержено к определенной субкультуре, старается выделиться из общей массы человечества, тем самым, демонстрируя свое единство. Обычно приверженцы субкультуры выделяются своей одеждой и поведением, выделяя определенный стиль, или устанавливая свои символы, которые трактуют в определенном смысле, чаще всего противоречащие общей культуре. Теоретики от культуры стараются изучить и понять эту символику, и сравнить ее с символами массовой культуры.

Но, как часто бывает, в движение субкультуры всегда вмешивается бизнес. Продавать определенный товар с символикой субкультуры с недавнего времени стало популярным и очень востребованным. Поэтому внедрение субкультуры в массы через торговлю убивает ее, как субкультуру. Она становится постепенно доминирующей в жизни большой массы народа. Но это дает приверженцам субкультуры искать новые стили, новые символы и тому подобное для развития нового направления в движении субкультуры. В этом смысле показательными были музыкальные субкультуры. Вспомним такие стили, как джаз, хип-хоп и многие другие, которые оставили свой след в массовой культуре, но не задержались надолго. Каждый из этих музыкальных стилей был определенным шагом в развитии музыкальной культуры в общем. И, как обычно, эти стили пострадали от влияния бизнеса. Но их поклонники старались идти вперед и опять попадали под пресс коммерческой выгоды. Процесс, как нам кажется, будет идти постоянно.
И немного о стильности субкультур. Не все течения стараются обзавестись отличительными чертами внешней атрибутики.

 Особенно это касается современных стилей. Сегодня многие течения стараются придать своей субкультуре политические или нравственные убеждения, а это уже большому количеству народа не продашь. Многие современные сторонники субкультур не отличаются по стилю одежды или поведения, от того какую музыку они слушают. Все больше их отличает от основной массы людей отношением к природе, к человеку, к укладу жизни, к своей стране, к нравственным и моральным ценностям и даже к искусству в целом. Так же перестали быть интересны бизнесу так называемые ультрареакционные течения субкультур. И все же основное население почему-то считает, что именно это отклонение некоторых субкультур и является субкультурой. Неверное понимание и незаслуженное клеймо для большого количества прекрасных стилей.

Анимешники

Люди, не имевшие дела с анимешниками, высказывают самые разные мнения об этой субкультуре, притом почти все они оказываются ошибочными. Одни из самых распространенных стереотипов – утверждения, будто анимешники ведут себя как дети, поголовно изучают японский язык, целыми днями смотрят какие-то странные мультики, носят парики и странную одежду.

На самом деле анимешник – это просто человек, который любит аниме, т.е. японскую анимацию. Несколько десятков лет назад таких людей в нашей стране было сравнительно немного, поэтому субкультуры анимешников еще не существовало. В конце 80-х гг. в СССР стали появляться японские мультфильмы, однако найти и купить видеокассеты с ними было очень трудно. Ситуация резко изменилась, когда телевизионные каналы начали трансляцию популярного сериала «Сейлормун». Многие современные анимешники увлеклись японской анимацией именно благодаря нему. С каждым годом популярность «японских мультфильмов» росла, и теперь можно без особого труда купить не только диски с аниме, но даже заказать костюмы и парики некоторых героев.

К субкультуре анимешников могут относить себя самые разные люди: те, кто просто любит аниме, те, кто участвует в тематических фестивалях и косплеях (костюмированных играх, где участники переодеваются в своих любимых героев и играют их роли) и даже те, кто сам понемногу рисует мангу («японские комиксы»), учит японский язык и делает субтитры для новых аниме. Убежденных анимешников называют также «отаку» или «тру-отаку». При этом не имеет значения, какой именно жанр аниме любит представитель этой субкультуры. Он может отдавать предпочтение мелодрамам, боевикам, хоррорам, комедиям, детективам и даже таким тяжелым во всех отношениях вещам как «Евангелион» и «Эльфийская песнь»: пока он смотрит аниме и относит себя к анимешникам, он остается частью этой субкультуры. Кстати, именно поэтому нельзя считать анимешников «взрослыми детьми», ведь они порой отдают предпочтение сюжетам, которые не снились даже поклонникам американских триллеров и боевиков.

Анимешники, в отличие от представителей многих других субкультур, не имеют определенного стиля. Участвуя в косплеях, они используют парики и особую одежду, однако в повседневной жизни чаще всего отдают предпочтение обычным вещам. Исключение могут составлять аксессуары: например, вы можете увидеть у анимешника рюкзак с изображением его любимого героя. В остальном по их виду редко можно понять, что они вообще относятся к какой-то субкультуре. Однако «вычислить» анимешника, как правило, можно по его манере общения. Представители этой субкультуры нередко заимствуют слова из японского языка. Они могут говорить «кавай», когда видят что-то очень милое, называть глупого человека «бака» и по любому поводу или вовсе без повода использовать слово «ня», что можно перевести с японского как «мяу». В остальном анимешники бывают очень похожи на тех, кто не относится ни к какой субкультуре.

Бомберы и райтеры

Бомберами и райтерами – обычно называют пацанов, которые рисуют на стенах. С начала немного истории, всё началось в 1967 году в США в городе Филадельфия в штате Пенсельвания. В то время чёрных в США за людей не считали, чтобы как то ситуацию исправить, они на собиралиась и выступали на демонстрациях -ходили с табличками с табличками "I AM A MAN". Потом ситуация изменилась, и «опускать» было некого стали наезжать на самых слабых. Так вот  в том городе жил и учился в школе один нигер, которого постоянно как он сам утверждает, обижали. Он хотел всем доказать что он самый  крутой, придумал себе тег (у графоманов второе имя) Corn Bread и начал все стены в городе убивать. Он просто ходил и тегал везде Corn Bread, Corn Bread, Corn Bread… подробности про него в документальном фильме Bomb it. Прошло 4 года и появился Taki 183 который ездил в метро на работу и начал тегать там. 183 - эта улица где он жил, его вычислили и взяли у него интервью а потом опубликовали в газете, New York Times. После этого все тинейджеры стали повторять за ним. И началось от меньшего к большему от простого к сложному, сначала тегали вандалайзерами(маркерами), потом баллонами, потом подумали чем тег больше тем круче – начали большими буквами тегать. После подумали не тегать, а рисовать вот с этого и началось граффити. 

А рисовать стали так сначала, накатали скетч, то есть на бумаге сделали набросок будущёй бомбы а потом  пошли «бомбы кидать» или на стенах рисовать. Сначала рисовали в стиле Buble то есть надутые буквы, похожие на пузыри, без острых углов. Они легче и проще всего рисуются, из за того, что если ошибёшься когда будешь накидывать и сделаешь какую ни будь букву больше или меньше, чем на скетче, то на стене может получится даже лучше чем на скетче.  Вот самый яркий пример: 

После этого решили что чем больше места занимает бомба тем круче! Начали рисовать в стиле Blockbusters квадратные буквы с острыми с углами в 90 градусов, слегка повернутые в обе стороны и как бы лежащие друг на друге. Вот пример:

Незаметно прошло 10 лет, бомберы начали объединятся в команды и в начале 80-х годов  стали рисовать уже Whole car то есть на весь вагон. Вот так:  

Всё это не понравилось властям и они начали бороться с графоманами и конечно победили – перестали вагоны оставлять на ночь на станциях, а стали их гонять 24 часа в сутки . И бомберы из подземок вышли на улицы и теперь стало крутым рисовать не больше, а красивее. Понятие о красоте у всех разное – зависит от мировоззрения. А какое мировоззрение у нигера, который всю жизнь прожил в гетто? Тяжёлая и опасная жизнь в гетто изувечила мировоззрение будущего бомбера, и из за этого, красивым и крутым стал считаться стиль – ваилд. Иначе сказать Wild Style но в России говорят ваилд. В этом стиле никаких рамок запретов, и правил нету. Можно творит всё чего хочешь, чем агрессивнее вызывающе и тем круче! Желательно чтобы буквы переплетались между собой, так чтобы только свои люди могли прочитать, что ты там нарисовал – тогда это будет настоящий ваилд. Вот пример:  

Битмейкеры

Слово "битмейкер" произошло от английского Beatmaker, а оно в свою очередь образовалось от beat, что означает "ритм" и maker, что означает "создатель, изготовитель". Таким образом, если дословно переводить на русский язык этот термин, получится что-то вроде "создатель бита", а в рэп-музыке иногда говорят даже "битодел". Таким образом, получается, что человек, который создает музыкальное сопровождение для MC, "повелителей микрофона", и есть битмейкер.

МС, бит и роль битмейкера

Термин "МС" распространился по всему миру и пришел в Россию от ямайцев, которые проживали в Нью-йоркском гетто. Первые МС появились в начале 70-х годов прошлого века, когда рэп-культура только зарождалась. На Ямайке МС играли сеты собственного производства, которые служили музыкальным сопровождением для рифмованных и нерифмованных шуток, лозунгов, иногда молитв. Битом стали называть упрощенное обозначение такой музыки. На нее рэп-артисты начитывают тексты.

Роль битмейкера в музыкальном процессе очень важна. Он выполняет не только функции композитора. Битмейкер - это также аранжировщик и продюсер звукозаписи. В современном мире создание битов стало широким и популярным искусством, которое объединяет сопровождение в жанрах как рэпа, так и хип-хопа. Битмейкер - это повелитель бита и баса, коллекционер звуков, даже шеф-повар, который творит на своей музыкальной кухне.

Разновидности бита

Бит является необходимой частью хип-хопа. Это направление имеет свои разновидности и стили музыки хип-хоп. Выделяется:

• ровный или прямой бит,
• ломаный бит.

Как правило, битмейкеры применяют первый вариант.

С чем работает битмейкер

Мастер бита наделен особой силой и может управлять в океане звуков его накатывающими волнами. Он создает музыку и делает минуса для текстов. Некоторые занимаются этим ради славы, иные - из спортивного интереса. Каждый мастер-битмейкер, разумеется, владеет инструментами для творчества, а точнее, он творит на своем компьютере с помощью бесчисленного множества музыкальных программ. Среди них наиболее известны:

• Frooty Loops Studio,
• eJay,
• Reason,
• Cubase.

Первая из программ, Frooty Loops Studio или FL, которую любовно именуют "фрутик" или "фрукт" - выбор основной массы мастеров. Ее крайне просто освоить, они имеет гибкую настройку и множество бесплатных плагинов, сэмплов, лупов, темплейтов, которые гуляют в Интернете.

Новички обычно пользуются eJay для создания своих первых композиций. Проще этой программы, наверное, ничего еще не придумали. Она дает много сэмплов, которые надо просто расставить в нужном порядке. Программа имеет свои минусы: при большом выборе сэмплов, создать именно собственную композицию довольно сложно. На FL делать это можно без проблем.

Для того, чтобы творить в FL и использовать многочисленные возможности программы, требуется:

• наличие хорошего слуха или хотя бы какое-то его присутствие;
• наличие довольно ловких рук, которые способны следовать тому, что диктует голова;
• наличие головы, а вернее, творческих способностей головного мозга;
• наличие желания творить музыку;
• наличие высокоскоростного интернета для скачивания не только программ, но сэмплов, лупов, темплейтов, так далее.

Созидание бита и музыкальное образование

Споры вокруг вопроса наличия у битмейкера музыкального образования ведутся постоянно. Многие склоняются к тому, что оно требуется обязательно, хотя бы не в начале пути, а для достижения профессионализма. Иные считают, что сделать качественные минуса можно и без него. Лишним оно, безусловно не будет, но все дело в том, что многие отличные битмейкеры музыкального образования не получали и не планируют его получать. Это нисколько не мешает им создавать шедевры.

Творчество и практика

Самое главное в битмейкере – это его практика. Сколько бы вы ни изучали вопрос по умным статьям и книгам, какое бы образование вы ни получали, без практики стать классным специалистом еще никому не удавалось. Чем больше практики, тем скорее становятся мастерами, тем качественнее звучат новые произведения. Не стоит огорчаться и прекращать попытки, если что-то не получается. Со временем придет опыт, качество и признание.

Ванильки

Не так давно молодежные ряды субкультур пополнились новым культом, причем, только среди девочек. Они называются – "ванильки". Те, кто не знает о них, относятся к ним нейтрально, а их недоброжелатели в лучшем случае относятся пренебрежительно, в худшем - могут послать крепкое выражение в их адрес.Кто же такие "ванильки"? В общем – то, это милые девочки с романтическим настроением, которые считают мир жестоким и враждебным. Они любят поплакать и потосковать, хотя на публике стараются героически сдерживать свой трагизм. Как правило, эти девочки с хорошо обеспеченных семей. Из одежды предпочитают Street Style, носить футболки с надписями о любви к Нью-Йорку, Парижу, кофе ) или британским флагом. На ногах носят угги (ни каких каблуков), на лице огромные очки Ray Ban для создания "умного" образа. Прическу укладывают небрежно в " пучек", причем, чем больше "петухов" на голове, тем более ванильный образ. Их стиль основан на романтике и нежности.

В кафе или метро можно встретить " ванильку" с псевдофилософской литературой, они гордятся своей начитанностью и при каждой возможности демонстрируют это. Как правило, это литература на романтическую тематику, причем желательно западных авторов. Так же отличительным признаком является наличие дорогой фотокамеры, с которой они проводят большую часть времени. А остальное время они с помощью фотографий общаются друг с другом в общественной сети, выражая ими свои эмоции и настроение.

Есть у этих девочек своя "фишка" - они пьют по утрам кофе с тонкими сигаретками (круче может быть только кофе с корицей и с ментоловыми слимс ). В идеале этот момент должен происходить на подоконнике, смотря печально на дождь и думая о нем – прекрасном принце. Кстати о принце. Все романтические мысли только о нем. Он должен соответствовать ванильным мечтам – хорошо обеспечен, занимать определенное положение в обществе, быть начальником или владельцем фирмы. И обязательно уметь поддерживать разговор о Коэлью ( бразильский писатель и поэт, которого любят цитировать "ванильки"), а также уметь хорошо фотографировать. "Ванилька" всегда находится в активном поиске юношей из небедных семей или взрослых финансово состоятельных мужчин, которые могут быть намного старше их.
Из музыки они предпочитают тот стиль, который выражает их эмоциональное состояние, это что ни будь нежное, слащавое ( типа инди) и западный рок. А также являются большими фанатками Бибера.

Если говорить о психологических особенностях, то "ванилька" очень восприимчива и ранима. И может обижаться многие месяцы, на тех, кто не разделяет её мнение и фантазии. Кроме того её наивность находится на уровне 12 летнего ребенка. Иными словами – это глупенькие, не от мира сего девушки, которые все время пребывают в розовых облаках и мечтах. Но, не смотря на внешний наивный и невинный вид, представительницы этой культуры часто находятся в депрессивном состоянии, что может привести к серьезным психическим проблемам – неврозам, кризису идентичности.

Геймеры

Субкультура геймеров – пожалуй самая большая из существующих и самая незаметная субкультура в мире. Но те кто к ней принадлежит порой даже не осознают этого. Геймеры — способны просидеть в одиночестве за компом множество часов подряд без еды и сна проходя новую игру. Средний возраст геймера – от тринадцати до двадцати лет. В основном геймерами становятся пацаны, а девушек в геймерском сообществе намного меньше потому, что программисты пишущие на C++ игры в основном мужики и игры в основном делают для пацанов и мужиков. Геймеры, в отличии от других субкультур не отличаются какими то особыми мировоззренческими стандартами каккиберготы или не притесняют тех кто отличается от них как это делают скинхеды. Всё, что их объединяет — это какая либо игра или игровой жанр. Отличить их по внешнему виду от других практически невозможно, а и их пристрастие к игре можно определить разве, из за бледной кожи потому, что они редко бывают на солнце и синяки под глазами по тому, что геймеры нередко недосыпают. Но такое можно сказать почти про каждого и считать, что эти признаки есть только у геймеров нельзя.

  Многие считают геймеров анти социальными типами, потому, что они живут в виртуальном мире игр. Виртуальный мир настолько увлекателен, что многие геймеры настолько погрузились в него и не меняют его на реальный мир. И действительно, игровой мир становится самой настоящей альтернативой реальному миру. Ведь в игре прыщавый ботаник и задрот может стать непобедимым героем и вершителем судеб! А рас так то зачем ему тогда нужна эта реальность, где его все считают неудачником? Вот почему так и получается — многие дети и подростки и даже взрослые люди всё своё свободное время, тратят на прохождение игр и виртуальный мир, где они могут быть кем захотят. Где, даже совершив ошибку, можно всегда загрузится и начать все сначала. Виртуальным мир так глубоко проникает в сознание геймеров, что они даже в жизни они говорят используя свой жаргон, а их шутки понятны только тем кто в теме. С развитием широкополосного интернета субкультура геймеров перешла на новый уровень развития! Теперь появились онлайн игры и возможность обсуждать игровые моменты, сюжеты и все, что связано с их любимыми играми. А также возможность проводить соревнования по киберспорту, которые уже давно проводятся на мировом уровне, и даже ходят слухи, что это стало настолько популярным, что этот своеобразный вид спорта включат в соревнований по киберспорту и в программу олимпийских игр. 

А в России все начиналось началось в 90-е годы, когда компания ID Software выпустила на рынок легендарный Doom, а затем Doom II где геймер мог от первого лица мочить монстров! После него вышел Duke Nukem а потом и Quake, карты которого до сих пор являются эталонными для шутера от первого лица. А в последнее десятилетие количество компьютерных игр увеличилось до невероятных масштабов и теперь они выходят быстрее чем их успевают проходить! Но есть основные направления игр: шутеры или стрелялки, также есть ролевые игры или RPG а ещё гонки. Все разновидности игр играются как оффлайн, на персональном компьютере или консоли, так и онлайн, в интернете. Последний вариант стал особенно популярным с распространением широкополосного инетернет-соединения.

Гламур

Гламур – пожалуй одна из самых новых и самых спорных субкультур. Эта субкультура оформилась совсем недавно, хотя присутствовало во всем, что связано с светской и клубной жизнью. Энциклопедии всё ещё не дают определения этому слову но про это течение все давно уже знают из средств массовой информации. Приставку «глэм» получили разные музыкальные направления: глэм-рок, глэм-гараж, глэм-готик и даже глэм-панк.

Само слово гламур произошло либо от английского слова glamour (переводится как очарование) или от французсково слова glamour («яркий, блестящий»). Но в русском языке гламурный описывает скорее всего целый список качеств и свойств личности или вещи, судя по которым можно отнести их именно к этой субкультуре. Гламурный человек - тот должен выглядеть красиво а ещё лучше шикарно. Все во что одевается гламурный человек – должно быть от фирменным, а ещё лучше от имени знаменитого кутюрье, но главное - эти вещи должны быть модными! Внешний вид представителя гламура предписывает дамам высокие каблуки, вечерние платья и обязательно сверкающий блестящий макияж. В гардеробе должны наличествовать меха, а в сумочке – мобильный телефон, покрытый кристаллами Swarowski или Tiffany. Образ мужчины – узкие, практически женоподобные брюки, обтягивающие рубашки или майки. Если для мужчин пиджак еще может быть допустим, то для женщины – нет.

Если описать идеологию и мировоззрение этой субкультуры, то она очень проста. В ней нету того чем отличаются все остальные субкультуры и она без этого прекрасно обходится! В этой субкультуре нету идей борьбы за мир, преобладания одной нации над другой, и противостояния власти. Гламур называют  позитива потому что почти все его представители живут в искусственно мире, в котором все замечательно и шикарно, в котором сплошные вечеринки идут одна за одной и много друзей. А самая главная цель, представителей этого направления – следовать идеалам которые представлены на страницах глянцевых журналов. Одним из самых первых гламурных журналов стал «Cosmopolitan», следом за ним появился журнал «Vogue» и когда это направление оформилось появился журнал называющийся «Glamour». Очень часть неотъемлемой частью субкультуры гламура являются дорогие виллы, вечеринки в самых известных клубах мира, яхты, модные курорты, показы мод от известных модельеров, центры красоты и здоровья. Гламур вроде бы произвёл одноимённое направление в литературе, изобразительном искусстве и кино, в частности, в фотографии.